Souplesse de la main gauche

 Pour être souple, il faut muscler sa main.

Pour cela : déliateur.

Tu poses 1 doigts par case et ensuite tu fais 1234 sur chaque cordes

Ensuite tu fais 4321 ou 1324 ou 1423 et ainsi de suite...

   Les exercices en pentatonique t'apporteront beaucoup en précision et rapidité, on dit qu'il faut utiliser un doigt par case, ce qui est vrai, on se rend compte bien plus tard et avec le temps que ce n'est pas toujours systématique .

Travailles ta penta index/auriculaire en prenant l'auriculaire en tonique et utilise tes quintes dim ( les notes bleues ) qui non seulement sont de belles notes mais te permettront d'aller beaucoup plus vite dans ton jeu et ainsi te faire gagner quelques années tout en bossant ta main gauche dans un contexte .

G|----------------|----------------|--------5-------|----------------|
D|----------------|-------5-----5--|--6--7------7---|----------------|
A|--------3----3--|-6--7-----7-----|----------------|----------------|
E|--5--6----6-----|----------------|----------------|----------------|       M   A   I  A    I     M    A   I   A    I        M  A    I    A

Exemple de penta en Am

A = Auriculaire
I = Index
M = Majeur


NB: Pour le déliateur, c'est pas une soluce, le déliateur va te faire gonfler les mains comme un body builder, hors, ce que l'on recherche, c'est une bonne endurance, une souplesse des tendons, une rapidité et une réactivité, ta main risque de s'alourdir et de perdre en rapidité, comme un body builder qui serait trop lourd pour faire un Marathon, c'est pareil, il faut "sécher" plus que prendre du volume ...

Je parlais de l'instrument "déliateur" hein , pas le travail de l'araignée qui est bien à faire pour débuter mais qui n'amène aucun "réflexe" et se sont les "réflexes" qu'il faut bosser ...

Travail des modes +   tout les jours 

 Tu te sers jamais de l'annulaire en main gauche??

 C'est intéressant, faudra que j'essaie ça, spontanément sur un demi-ton si je joue la note la plus basse avec le Majeur, je joue toujours la suivante avec l'annulaire, mais c'est vrai que ta position doit être plus souple pour changer de corde avec l'index. A tester

 ça me fait un peu penser à un truc que je travaille en ce moment en repompant des plans de Casady: j'ai toujours joué mes octaves sur 2 cordes avec index et annulaire (ex en Fa: 1 corde de Mi : Maj; 3 corde de Ré: Ann.), alors que lui les joue Index/Auriculaire (comme une position d'accord de gratte en fait, ce qui permet de rajouter la quinte avec l'annulaire facilement), et c'est clair que c'est beaucoup plus fluide pour les chromatismes ou autres, où ma position tend à être vite fatigante et à "crisper"





... mais c'est là aussi que je me rends compte de la faiblesse de mon auriculaire, va falloir que je le fasse bosser le petiot...

 En tout règle absolue pour n'importe quel exercice, arrête dès que tu sens que ça tire dans la main. ça serait con de chopper une tendinite.

10 minutes par jour ça sera déjà largement suffisant.

  
L'auriculaire doit etre puissant, c'est vraiment un bon allié pour un bassiste, maintenant, sur ton plan à l'octave, il n'y a pas vraiment de regle mais, effectivement le fait de le jouer Index/AUriculaire permet de libérer d'autres doigts et d'être bien plus endurant et l'endurance, c'est vraiment le boulot du bassiste

Sur les plans à la "da ya think i'm sexy"  le jeu disco tonique/octave de ce titre est un vrai marathon et il faut la tenir mais, il y a des ruses, passer de l'Index/Auriculaire à l'index/annulaire ou réciproquement peut permettre par exemple de reposer un des doigts et ainsi garder et la puissance et le tempo pendant beaucoup plus longtemps sans "tétaniser", mais il y a comme ça plein de ruses de sioux le truc des vieux briscards quoi

Et puisque tu parles du travail tonique/octave voici sans supplément un petit boulot dans le style big beat à la Chemical brothers :

G|--------------------------------9-------------------------------|
D|----9-----11-----9------11--------------------------------------|
A|----------------------------------------------------------------|
E|-9-----9------9-----9-------9-9---------------------------------|
     I    M   I   AU    I   M    I   AU    I  I   M  ( main gauche )
     I    A   I   A      I   A    I   A       I I   A   ( main droite   )

Le choix de l' Index/Annulaire main droite n'est pas anodin, entre la corde de E et celle de D, il y a la corde de A, si on le jouait Index/Majeur on ferait beaucoup plus d'effort sur le changement de corde donc, perte de temps, de précision, dépense d'énergie supplémentaire et on va tétaniser rapidement .

L'Index/Annulaire est là beaucoup plus approprié

Tu remarqueras qu'à part quelques exceptions, on ne voit pas ce que fait un bassiste de sa main gauche lorsqu'il joue vite et groovy, c'est simplement qu'il a choisi de dépenser le moins d'énergie,
de faire le plus court chemin d'un doigt à un autre, d'une corde à une autre, c'est que du bon sens ,
le : 1 doigt par case oui " ou pas ",  rares sont les profs qui abordent ce sujet tout simplement parce qu'il n'y a pas grand chose là dessus, c'est empirique pas théorique  .

G|-----------4-----|--1--------------|----------------|----------------|
D|--------3--------|-----2-----------|----------------|----------------|
A|----2------------|--------3--------|-----2--------4---|--1------3--------|
E|-1---------------|------------4----|--1-------3-------|-----2--------4---| bref...

 
Ce genre de travail est parfaitement académique, là ou je m'insurge, c'est que : les exercices sont souvent hors contexte alors qu'un débutant, ce qu'il a besoin se sont des automatismes et "replacer" son travail dans un contexte, les araignée et autres éxos, c'est très bien mais pourquoi ne pas faire plutôt un travail de chromatisme sur un blues typique en utilisant les degrés I IV V c'est quand même plus musical ...

Et sur le 2eme plan, il serait plus judicieux de faire un travail  de tierce facilement exploitable dans un contexte de Fdiese MAJ par exemple


G|----------------|----------------|----------------|----------------|
D|----------------|----------------|-----3-----4----|----6-----------|
A|-----1-----2----|-----4------6---|--4-----6-------|-8-----9--------|
E|--2-----4-------|--6-----7-------|----------------|----------2-----|

Là, on a déjà une notion de degrés tout en restant sur notre gamme avec un meme genre d'éxo, personnellement, je suis plus favorable pour "cibler un travail" puis le remettre dans un contexte et ainsi en meme temps travailler ses doigts, son oreille avec les degrés et surtout les automatismes qui sont fondamentaux pour jouer un instrument sans réfléchir plus que ça, toujours le meme truc, dépenser le moins d'energie pour être le plus efficace, j'ai mis des années à comprendre ça, j'aimerais bien que ce soit évident pour vous ...

 Entièrement d'accord mais ... malheureusement aucun plan sympa à bosser ne sera aussi efficace que ces exercices en terme d'étirement/indépendance/musculation des doigts. En plus ca fait bosser des intervalles qu'on utilise jamais. .
Le but n'est pas de s'acharner dessus mais de les bosser 5min/mois. Puis les mettre en application bien entendu

 Super topic! J'adore ce genre de discussion, piquer des "trucs" qui permettent de fluidifier le jeu, de "sentir" son instrument. (là ca va déraper)
Ca fait maintenant 4 ans que je m'astreint à du "un doigt par case" et plus je regardais des bassistes jouer  moins je voyais ce qu'ils faisaient; parceque doigts très prêts du manche et minimum de déplacements: --> efficacité quoi !!!
Je prends des cours depuis septembre et justement lui me montre les trucs, les raccourcis, se placer comme ça pour enchainer sur ça et tout... Trés enrichissant

Mais je ne regrette pas du tout d'avoir bossé a fond le 1 doigt par case parceque on est quand même bassiste et on a quand même des gros manches!!

 Cest le plan que j'ai balancé dans le topic des fills
Ben on s'en sert pas mais à tort. C'est justement des plans qui vont servir une fois maitrisés.
A:chromatisme de base
B:chromatisme type bebop
C:mode de si
D:mode de mi
E:chromatisme bluesy
F:mineur harm/mélo
G:mode de mi/si
Bref il faut trouver un contexte pour travailler ces plans. L'araignée n'est pas forcément un exo de bucheron. Il suffit d'y apporter un certain rythme pour y mettre un coté ludique.