2 groupes c'est possible ?

Personnellement, je trouve que la qualité (humaine ou musicale, ou les deux) prime devant la quantité. Je préfère quitter un groupe pour en rejoindre un autre plutôt que de multiplier les projets dont l'un ne me satisfait qu'à moitié. Contrairement à sergiobasse, chaque fois que j'ai joué dans plusieurs groupes, il y a eu des problèmes d'emploi du temps, tant pour les répétition que les concerts (les dates potentielles sont souvent les mêmes, les soirées pour les répétitions, la fête de musique bien sûr, mais aussi les veilles de jours fériés ou de long week-end, etc.).

 perso , j'ai joué dans un groupe de potes , dont mon frangin , pas question à l'époque de me disperser ,  après j'ai vu que chacun faisait de la musique pour des raisons bien diverses .. mon but étant de vivre de la musique , j'ai toujours joué dans l'esprit d'aller vers là ..  j'ai croisé de tout , du gars pas là aux repettes , car amoureux  (  bon ça se comprend aussi )  , j'ai vu des pseudos musiciens

(le fait d'avoir une guitare ne fait pas de toi un musicien ) ..  monté un répertoire pour une croisière et le plan tombe à l'eau  etc...  bref , jouer avec trois groupes , pas de soucis ,  du moment que ça a envie de jouer ...  fallait presque forcer certains des fois à faire les pianos bar  etc...

en faite , ma route je l'ai fais seul , avec des objectifs ...  mais j'aurais aimé avoir le groupe  de potes qui va dans la même direction , je n'ai pas croisé ce groupe , dommage ...

Je trouve aussi qu'on ne répète pas assez avec mon groupe.

Je joue dans une seconde formation en parallèle (orchestre d'Harmonie jusqu'en Juin dernier et ateliers jazz à partir de septembre).

Pour l'instant je n'ai pas eu de problèmes de conflits de dates.

Je trouve que c'est intéressant de varier les expériences, tant que c'est compatible avec l'emploi du temps et le niveau d'implication attendu (j'ai quelques frustrations niveau implication de certains avec mon groupe, enfin avec leur groupe car je n'en suis pas le fondateur).

Perso, j'ai souvent joué dans 2 groupes (parfois 3 mais là ça frise le délire), pourtant j'ai un 9-17h plein temps + du taf en free-lance au-delà en plus, j'ai une vie de famille (enfin j'essaye ), une gamine à mi-temps (+ je consacre du temps aux 2 autres de ma copine)… bref je jongle, mais ayant des goûts musicaux assez larges, j'aime bien me diversifier.

 

Actuellement j'ai 2 groupes : mon groupe de rock où je participe beaucoup à la compo et l'écriture, on ne fait que des compos (on vient d'enregistrer une nouvelle démo 4 titres), répé 1x/semaine (2 quand y'a des impératifs), par contre on a pas des masses d'opportunités de live pour le moment (genre 1 concert tous les 2 mois.. mais bon, ça va changer! *optimisme!*). L'autre, c'est un groupe de musique métissée afro/folk/funk, je ne compose pas (pas encore) mais je participe aux arrangements; on répète 1x/semaine aussi (2 si impératifs également), et là on fait en général plus de live (en moyenne 2x/mois).

Il y a eu un temps où j'ai aussi -en même temps- collaboré à un groupe de metal, mais ça devenait difficile de s'organiser (pas qu'à cause de moi ceci dit), donc là j'ai -à contrecoeur- laissé tomber, en bons termes. Dès que j'aurai du temps (c-à-d jamais, lol) je me re-consacrerai à mon projet solo basse/chant.

 

Le truc en effet, c'est la transparence. Communique les infos pratiques d'un groupe à l'autre pour tout ce qui te concerne : quand tu es prise avec l'un ou l'autre groupe, quand tu as des dates ou quand c'est pas possible, etc.. J'ai toujours ouvertement appliqué la politique du "first come, first serve", le premier de mes 2 groupes qui bloque une date, je me déclare illico indispo pour l'autre, tout en essayant d'être le plus souple possible (il m'est déjà arrivé plus d'une fois de combiner un concert avec les uns à 20h et un 2e avec les autres à 23h à 50 bornes de là   souplesse, organisation et téléphone portable sont tes amis! ). L'avantage aussi, c'est qu'on partage le même local de répé, ça m'évite déjà de trimballer mon ampli.

 

Pour le reste, c'est une question d'habitude; ça fait déjà quelques années que je joue, je suis loin d'avoir une technique de malade mais j'apprends relativement vite, je pige ce qu'on me demande et je m'adapte au style et au batteur… souvent, je pose mon gsm au milieu du local et j'enregistre, je réécoute par la suite ce qu'on a fait, je mémorise et améliore les lignes de basse et cherche des idées d'arrangement. Il peut se passer 3 ou 4 mois sans que j'aie le temps de travailler mon instrument at home de façon régulière en dehors des répètes, donc le peu de temps que j'ai c'est pour répéter des morceaux.. un stylo, un bloc-notes et un enregistreur te feront gagner pas mal de temps…  

Je joue dans deux groupes (compos pour les deux), j'ai des enfants en bas âge et j'ai encore un peu de temps pour mes projets solo.... Donc pas de souci à priori.
Et même avec deux groupes je trouve que je ne fais pas assez de concert...

 

 pourquoi ne pas passer une annonce et chercher un (e)  chanteur (se) ?

après par expérience , il y a toujours un moteur dans le groupe , celui ou ceux qui tirent  le groupe en avant ( comme dans la vie , les acteurs et spectateurs ) ...  se fixer des objectifs , démarcher la commune ( comité des fêtes )  voir s'il y a des projets pour des événements et placer ses billes  

bref , voir avec chacun les objectifs  ( se réunir pour ça au besoin )  être le moteur au besoin ..

si ce qui ressort est juste se faire plaisir en répètes à l'occasion , rien n'empêche de te faire plaisir avec eux , mais tu sais sur quel pied danser ... garde toujours en tête pourquoi toi tu fais de la musique ...

 

Pour ma part, je trouve que c'est primordial de jouer avec des gens différents pour tout un tas de raison ; en ce moment ça passe surtout par des jams.
Musicalement, ça me fait sortir de ma "zone de confort" ce qui me donne de l'assurance quand j'y retourne et d'autres idées au passage. Humainement, c'est rafraichissant ; quand on passe beaucoup de temps avec un groupe ça devient facile de s'agacer mutuellement pour des petites choses. Ca permet aussi d'élargir son réseau, ce qui peut être très utile pour la musique mais pas seulement !

Bref, quand il s'agit d'un 2ème groupe ça demande un peu plus de planification. Avec mon groupe actuel, on répète 2 fois par semaine à une heure de trajet de chez moi. C'est beaucoup d'énergie investie et on en perd passablement en discussions (la démocratie à 6 a cet inconvénient) ou en choses qui pourraient être travaillées individuellement. En revanche c'est un projet à peu près sérieux avec des concerts réguliers (pas encore tout à fait assez à mon goût).
Pour établir un équilibre avec ça, je pourrais rejoindre un projet "dirigé" (genre big band) où je n'ai qu'à interpréter ma partie à partir d'un support quelconque. Pas trop d'investissement, répétitions peu nombreuses et optimisées, possibilité de me faire remplacer facilement si j'ai d'autres engagements... probablement un bon exercice de lecture.
Ou alors un trio (voir duo, voir quatuor) avec d'autres musiciens au point qui (si possible) jouent aussi dans un autre projet prioritaire. Songwriting et logistique beaucoup plus facile qu'à 6, bon complément au premier groupe sans conflit d'intérêt...

Sans oublier le petit projet ponctuel quand le temps le permet : remplacement, accompagnement de chanteur/chanteuse, concert d'impro, trucs solo en home studio...

PatG tu m'as trop fait rire ! Tellement vrai ce que tu dis.
Le top c'est une fois j'étais en jam et il y avait deux ampli guitare, on jouait georgy porgy, pas compliqué mais il faut quand même connaître, un guitariste qui connaissait le morceau jouait mais dommage il y avait un deuxième ampli guitare dispo et bien un gratteux qui ne connaissait même pas le morceau l'a littéralement massacré en nous cassant les bonbons toutes les mesures pour nous demander quel accord on jouait. Mais le top c'est que voyant ce massacre un TROISIEME gratteux n'a pas hésité à brancher son propre ampli pour participer au carnage alors qu'il ne connaissait même pas le morceau !!!! Hallucinant. Le chanteur a arreté de chanter et ils ont dû penser que c'était le signal pour leurs solos pourris, beurk, le pianiste chanteur a quitté la jam très fâché. Moi je suis resté et je me suis tapé 5 blues d'affilée avec trois solos de guitare à chaque fois... Ce qui est marrant c'est qu'à aucun moment il ne vient à l'idée d'un guitariste que ça serait bien de laisser juste la basse et la batterie pour un solo ou on entende la basse... en jam ça a dû m'arriver une seule fois que je puisse prendre un solo dans de bonnes conditions c'est à dire sans que les gratteux ne jouent par dessus ! A la basse on n'entend vite rien si un autre instrument joue par dessus, surtout la guitare.
Bref moi qui suis habitué des jams je me retrouve dans ce que tu dis. A tel point que la première jam que j'ai organisé je n'avais mis qu'un seul ampli guitare. Je ne te raconte pas la révolte ! Il a fallu être costaud sur mes appuis : ces gratteux ont tous un ampli dans leur coffre !

Bref je les aime bien mais comme le dit Nile Rodgers : ce n'est pas parce que la guitare a 6 cordes qu'on est toujours obligé de jouer les 6 à la fois !

Ahah, que de déjà vu... Mon pauvre, 5 blues de suite avec 3 solos de gratte a chaque fois... Et t'es encore vivant ? ^^
Le pire je trouve c'est qu'ils ne se disent pas a un moment :" tiens... Mais en fait on est peut-être pas obligés de tous faire un solo a chaque fois " ;-)

A part ça j'espère que les blues n'étaient pas tous dans la même tonalité ? =D

Avec une bonne pédale d'overdrive ou de fuzz tu peux annoncer que tu prends le lead.... Ensuite tu repasse sur un son joli pour faire ton soli... Ou alors tu balance un slap de malade hors tempo et là ils seront bien obligé de comprendre que tu prend les devants.... Ensuite libre à toi de faire ton solo....
L'avantage de la deuxième solution c'est qu'il y a de grandes chance que le batteur enquille derrière et là vous faites péter un duo basse/batterie